“从2月26日开始的两周时间内，为了赶上iconfans作品征集的投稿，最终完成了两个icon，算是得到了一些成果。以下是过程中收获的经验体会，分享出来和大家一起交流。”

　　作为一个初学者，在被要求或者想要做一个icon之前，看到那些大牛们的icon总是惊讶不已，热血沸腾地要立即开始。但是“不已”过后确不知道如何下手，导致时间在各种无意义的杂乱思考和“寻找素材”中被消耗掉。结合大牛指导和自己的经历，总结一套流程和大家讨论分享：初学者怎么完成一个icon设计。

　　设计一个icon的过程大致区分需要三个阶段：

　　1.确定icon的题材，就是表现内容。

　　2.确定表现风格，写实?单一物体?还是小场景?

　　3.再构思具体怎么实现，突出亮点。

　　确定题材

　　这时要从大的方面来考虑icon的制作，可以先想想一些必要问题的答案：为什么要设计这个icon?这个设计的需求是什么?什么题材可以满足这些需求?这个题材能做到很好的表达么?...... 问题可能一时半会儿没有答案，没关系，带着问题去看作品，看最好的作品，就会在别人的成果中得到启示，随手画草图也是激发灵感的好方法。

　　想过之后在脑海中确定要画什么，最后限定一些客观条件(比如做一套图标时间是不是允许，某个题材细节是不是太复杂导致无法完成...)，选择几个题材作为备选方案。如果并不是商业需求，那么可以从感兴趣的题材入手，这更能激发自己的创作欲望。

　　确定表现风格

　　用一些主观客观的条件来挑选表现风格，比如根据现在icon设计的流行趋势来选择写实风格;根据所要表达的主题选择材质等等。物体的展现形式是什么?单个物体还是物体组合?色彩搭配怎么用才能突出主题?趣味性怎么样展现?......

　　以上确定题材和确定风格的过程绝对不是独立存在的，他们会互相影响，交织着进行。伴随这个两个过程的是大量地看好的icon设计作品和打草稿，从他人的设计中吸收什么是好的作品，了解好的作品是怎么组成的。

　　可能在某些情况下根本不需要问问题，直接上手开始做icon就可以。但是我相信前期的思考和权衡是完成一个优质icon设计必经的过程。

　　具体实现

　　之后就进入了实战操作部分了，具体怎么实现题材和风格是现在所要思考的问题，要去选择技巧工具和方法。再具体一点说，像我一样的初学者也许并不知道怎么实现某种材质，怎么制作某种高光，但是有几

　　个快速上手方案供大家尝试：

　　1.临摹 这是性价比很高的的一条路，但是要记住要选择最好作品之一来临摹，虽然开始可能有些难度，但是坚持临摹好作品出来的效果要比临摹水平一般的作品好很多。临摹之前要仔细观察分析，观察光源的位置，观察颜色分布，观察icon的层次。想好了再动手要比直接上手效率高得多。

　　2.找到PSD学习 分析大牛的PSD文件，看他们怎么用图层样式来实现金属质感或者制作高光

　　3.优秀教程

　　4.耐心的堆叠细节

　　PS1：

　　补充制作icon过程中需要注意的细节

　　1.越是精细的图标就越是要注意路径对像素的影响

　　2.icon因为相对来说尺寸较小，就要求色彩饱满，突出对比度，有丰富的色阶层次。

　　3.注意缩放图标时的相应调整

　　PS2：最后提交到iconfans的icon成品